Reconocida internacionalmente por su virtuosismo (Fiery virtuoso THE STRAD ,Verdadera violinista del diablo BAYERISCHE RUNDFUNK, Superbement joué DIAPASON ,Echte Virtuosin RONDO), su musicalidad poco común (honest and heartfelt music-making GRAMOPHONE, la violinista del alma SANKEI SHINBUN), su mezcla de creatividad (grande habilité à ornamenter, véritable feu d’artifice CLASSICA), energía (Lina shines SAN DIEGO TRIBUNE) y rigor estilístico, (streng historisierenden Spielweise RONDO, palette de coleurs étendue, une rhétorique finement construite CLASSICA), Lina Tur Bonet desarrolla una carrera como violinista y directora de orquesta tan versátil como personal.
Su amor por la música y su inagotable curiosidad la llevan a interpretar e investigar un repertorio que abarca más de 400 años de música, desde Monteverdi hasta Kurtág, siempre con instrumentos originales.
Destacan sus recuperaciones de música inédita: Tríos de cuerda de Boccherini op. 34, música de Leonardo Leo y Boxberg, obras para violín solo de Matteis, Wranitzki, Pisendel, Brunetti, Montali, Reynaldi, Felix Mendelssohn e incluso dos CD con obras del propio Antonio Vivaldi. También ha estrenado varias piezas contemporáneas que le han dedicado José María Sánchez Verdú, Mauricio Sotelo y Josep María Guix.
Recorre como solista todo el mundo, actuando en salas como el Wigmore Hall, el Concertgebouw de Ámsterdam, la Filarmónica de San Petersburgo, el Festival de Potsdam, la Bienal Bach de Weimar, el Festival de Turingia, el Festival Händel de Halle, el Trigonale de Klagenfurt, el Festival Bach de Leipzig, el Centro de Artes de Seúl, el Musashino Hall de Tokio, Israel, Nueva York, Montreal Baroque, Musikverein y Konzerthaus de Viena, en toda Sudamérica y Australia.
Lina actúa como solista con orquesta, ofreciendo conciertos y obras de Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Brahms, Ravel, Chausson, Mendelssohn, Bartók y Piazzolla con orquestas de cámara y sinfónicas.
Su grabación del Op. V de Corelli con ornamentaciones propias, fue elegida “top recommended version” entre todas las existentes por BBC Radio 3 en su programa “Building a library”. Sus Sonatas del Rosario de Biber fueron consideradas “referenciales” por Gramophone, France Musique y Scherzo. Sus grabaciones de conciertos y sonatas inéditas de Vivaldi también han sido recomendadas por Bayerische Rundfunk, SWR, Radio Berlín y por emisoras de radio españolas y austriacas. Recibió el premio Crescendo Joker por “La Bellezza”. Obtuvo dos premios GEMA a la mejor grabación de 2015 y 2018. Luister le otorgó una calificación de 10/10 por su CD dedicado a Ravel. Dos veces galardonada con el Diapason d’OR por su álbum “La Belleza” y por el CD “Sonatas de Biber 1681”. Premio al mejor álbum del año 2022 en la categoría de música de cámara, otorgado por la revista Record Geijutsu, considerada el equivalente japonés de los Grammy. Premio CHOC de Classica por su CD de Conciertos para violín de Bach.
Dirige habitualmente Tafelmusik Toronto, Recreation Styriarte Graz, Barokkanerne Oslo, Orchestre de Chambre Toulouse, Orquesta Barroca de Sevilla, Orquesta del Festival de Montreal, Orquesta Barroca de Jerusalén, Camerata Villa Musica Mainz, Haydn Philharmonie Eisenstadt, Orquesta Ciudad de Granada y muchas otras.
Estudió en las universidades de Friburgo y Viena, y desde muy joven colaboró con muchos de los grupos más renombrados de música barroca, romántica y contemporánea (Les Musiciens du Louvre, Les Arts Florissants, Mahler Chamber Orchestra y Orchestra Mozart Bologna bajo la dirección de Abbado, Harding, Gardiner, Clemencic, Minkowski, Christie, Currentzis, Gatti…), actuando en la Ópera de Sídney, el Lincoln Center, el Bunkamura Hall, los Proms de Londres y la Filarmónica de Berlín. Fue galardonada en varios concursos internacionales, como el Premio Bonporti.
Actualmente es profesora de violín y viola barrocos en la Escuela Superior de Música Franz Liszt de Weimar y concertino del Concert des Nations junto a Jordi Savall.
